Antigona nga Jean Anouilh
Zbuloni Antigonën, dramën nga Jean Anouilh
Antigona është titulli eponim i një drame dramatike në të cilën përballen një numër i madh temash. E shkruar për herë të parë nga Sofokliu në vitin 442 para Krishtit dhe më pas e riinterpretuar gjatë Pushtimit të vitit 1944 nga Jean Anouilh, kjo vepër është sigurisht një nga më të famshmet në letërsinë klasike.
Antigona sipas rrëfimit të Jean Anouilh
Rishkrimi i veprës së Jean Anouilh-ut të Antigonës ishte një sukses i madh për arsye të ndryshme, përfshirë faktin se ai e vendosi personazhin kryesor në qendër të shumë temave qendrore shoqërore. Qoftë nga lidhja personale, kujtimet e shkollës apo emocionet teatrale, publiku vazhdon të dyndet në teatro duke ofruar riinterpretime dhe rilexime të kësaj shfaqjeje. Shfaqja e parë e rishkrimit të Jean Anouilh-ut u zhvillua në Théâtre de l'Atelier në Paris në shkurt të vitit 1944. Për veprën e tij, dramaturgu zgjodhi ta strukturonte atë në katër akte. Ai e përshkroi kështu: "Antigona e Sofokliut [...] ishte një tronditje e papritur për mua gjatë luftës [...]. E rishkrova atë në mënyrën time, me rezonancën e tragjedisë që po përjetonim atëherë."
Në të vërtetë, arsyeja pse kjo dramë pati një ndikim kaq të thellë në atë kohë është se nxori në dritë një numër temash thelbësore, duke përfshirë konfliktin midis moralit dhe politikës, si dhe konfliktin midis brezave. Pothuajse 80 vjet më vonë, temat e trajtuara në dramën Antigona duken ende të rëndësishme.
Çfarë është një shfaqje dramatike?
Për të njohur një dramë dramatike si Antigona, është thelbësore të kuptohen të gjitha konvencionet e saj specifike të shkrimit dhe performancës. Ndërsa teatri drejtohet nga stile të vendosura shkrimi, është thelbësore të mbahet mend se qëllimi i tij kryesor është të shihet. Në varësi të dramës, zhanrit të saj, qëllimeve të dramaturgut dhe epokës, gjithçka që përbën një prodhim teatral ndryshon dhe transformohet: numri i akteve, stilet e aktrimit, skenografia, ndriçimi, tingulli e kështu me radhë.
Aristoteli, të cilin e njohim për filozofinë e tij, e konsideronte zhanrin dramatik si mënyrën më të mirë për të vënë në lëvizje veprimet njerëzore, duke krijuar një distancë që i shërben një përvoje fiktive. Ky është një nga aspektet thelbësore të katarsisit. Edhe pse një dramë dramatike në fillim mund të duket komplekse, mjafton të ngrihet veli për të kuptuar se në fakt është një zinxhir veprimesh dhe pasojash të thjeshta që mund të jenë reale në shkallën e përvojës njerëzore.
Prandaj, për të vërtetuar atë që quhet "vërtetësi", dramaturgë si Jean Anouilh duhet të demonstrojnë shkathtësi të konsiderueshme tekstuale. Ata luajnë me zhanrin, duke e përdorur atë si një mjet për destabilizim për të sfiduar vlerat dhe për të mbjellë mosmarrëveshje.
Jean Anouilh: pse duhet ta zbulojmë Antigonën e tij?
Drama e Jean Anouilh ishte e diskutueshme në media të ndryshme, por u prit mirë nga publiku dhe shtypi në kohën e shfaqjeve të saj të para. Shtrirja e saj simbolike, duke reflektuar një tragjedi të epokës së saj, dukej se i lejonte secilit lexues të gjente moralin ose moralet e veta brenda saj. Ky është thelbi i të shkruarit: t'i lejosh secilit individ ta bëjë tekstin të vetin. Në Antigone, implikimet kolektive mund të kenë edhe pasoja personale; vendimet dhe veprimet e një ose më shumë njerëzve mund të ndikojnë te një ose më shumë të tjerë. Pavarësisht 80 viteve që na ndajnë nga botimi i dramës, ka shumë të ngjarë që kushdo të mund të shihte një lidhje me jetën që bëjmë sot, me shoqërinë në të cilën jetojmë dhe me të cilën përballemi. Dhe kjo është e vërtetë në shumë vende të botës.
Për një përvojë vërtet katarsike, shfaqja Antigone e Jean Anouilh ju pret! Shikojeni nga 25 shtatori deri më 18 dhjetor 2022 në Teatrin Laurette në Paris!














